Kapalı

Sanat Terapisi Yöntemleri. Yetişkinler ve çocuklar için sanat terapisi kullanma. Sanat Terapisi Programı, Egzersizler, Teknoloji

Sanat Terapisi Yöntemleri. Yetişkinler ve çocuklar için sanat terapisi kullanma. Sanat Terapisi Programı, Egzersizler, Teknoloji
AR -Terapi yaratıcılık ve yaratılış psikolojisidir. Kavram, metodoloji ve özel egzersizler makalede sunulmaktadır.

Sanat - Terapi, çeşitli sanat ve yaratıcılık biçimlerine dayanan psikoterapi ve demlemede yaygın olarak kullanılan bir yöndür. Böyle bir tanıma dayanarak, böyle bir tedavinin sıkıcı veya ilgisiz olamayacağı açıktır.

Çizim, oyun ve hayal kurma, yetişkinler ve çocuklar eğlenmeyi öğrenir, kendi kendini keşfetmeyi, acil sorunları tanımlamayı ve çözmeyi öğrenir. Peki sanat terapisi nedir? Sanat psikolojisi hangi özelliklere sahip ve psikologlar ve psikoterapistler çalışmalarında hangi yöntemleri kullanıyor?

Sanat Terapisi, Kavram ve Görevler

Oyun ve yaratıcılığa dayanan sanat terapisi yöntemleri dünya çapında en etkili ve aynı zamanda büyüleyici psikolojik yardım türlerinden biri olarak tanınır. Etkileşimli ve “yaşayan” sınıflar sayesinde, kısa sürede ruh halini, genel psiko -duygusal durumu iyileştirmek, gerginliği ve sertliği hafifletmek, korkulardan, saldırganlık, kaygı, depresyon ve ilgisizlikten kurtulmak, yaşam tonunu yükseltmek ve Benlik saygısı.

1. “Sanat Terapisi” kelimesindeki “sanat” parçacık, kelimenin tam anlamıyla “sanatla tedavi” anlamına gelen “sanat” olarak çevrilir, yani. Terapötik tekniklerin sanat veya yaratıcılık yoluyla kullanılması.

2. Bu tür terapi, özellikle bir kişinin psiko -duygusal durumunun psikolojik düzeltmesi için uygundur.

3. Psikolojide sanat terapisinin ana görevi, kişiliğin zihinsel durumunun maksimum uyumunun kendini ifade veya kendini tanıma ile elde edilmesidir. Sanat, farklı varyasyonlarda, iç duyguları ve duyguları, deneyimleri ve endişeleri ifade etmenizi ve “raflara yerleşmenizi” sağlar.

4. Birçoğu, ilk bakışta, başarılı ve kendiliğinden yeterli olan insanlar aslında hayatlarından memnun değildir ve kendini tanıma ve kendini ifade etme konusunda korkunç ihtiyaç duyarlar. Bir insanın temel ihtiyaçlarından birini - kendi kendine aktivalizasyonda, yani. Kişisel fırsatların geliştirilmesi de “büyülü” sanat terapisine yardımcı olacaktır.

5. ART aracılığıyla terapötik tedavi, psikologların ve psikoterapistlerin hastayla birlikte çalışmalarına izin verir:

  • olumsuz duygulara veya "sıkışmış" duygulara bir çıkış yapın;
  • kapsamlı psikoterapötik tedaviyi önemli ölçüde kolaylaştırır;
  • bir kişinin durumunun ayrıntılı psikodiyagnostiklerini yerine getirmek;
  • kısıtlanmış veya bastırmak duygu ve düşünceleri çözmek;
  • hasta ile güvenilir ilişkiler kurun (müşteri);
  • yaratıcı yetenekler geliştirmek;
  • benlik saygısını, kişisel büyümeyi artırmak;
  • kendini bilme ve kendini ifade etmek;
  • davranış ve duyguları kontrol etmeyi öğretmek;
  • duygusal bozuklukların veya zorlukların nedenlerini söker.

6. Sanat terapisinin metodolojisi, bir kişinin iç durumunun bilinçsizce görsel görüntülere ve dolayısıyla çizimlerine, heykellerine, el sanatlarına, tesislerine, kolajlara ve diğer yaratıcı süreçlere yansıtıldığı ifadesine dayanmaktadır.

7. Yaratıcı terapi hoş ve neşeli bir süreçtir, farklı yaştaki hastaları tedavi etmek için başarılı bir şekilde kullanılır. Psikolojik düzeltme hem çocuklarda hem de yetişkinlerde mükemmel sonuçlara sahiptir. Teknik, ergenler, hamile kadınlar, ciddi hasta insanlar ve yaşlı insanlarla çalışırken yaygın olarak kullanılmaktadır.

8. Sanat terapisi teknikleri psikolojik danışmanlık, terapötik tedavi ve rehabilitasyon sürecinde (zihinsel veya fiziksel doğa) uygundur.

9. Şu anda, sanat terapisinin temel tekniğini eğitmenize izin veren çok çeşitli psikolojik merkezler, koçluk kursları, çevrimiçi yoğunluklar var. Standart olmayan araçlar ve yöntemler kullanan sanat terapisi için telif hakkı programları da ilginçtir (örneğin Ebru terapisi veya mandaloterapi).

Sanat Terapisi, Metodolojinin Temel Prensipleri

Her insan onu ilgilendiren sorunlardan bahsetmek veya anlatmak istemez, o zaman bilinçsiz süreçler yardıma gelir. Görüntüler, semboller, renkler derin bilinçsiz süreçleri, gerçek deneyimleri ve korkuları anlamaya ve incelemeye yardımcı olur.

  • Sanat terapisinin kontrendikasyonu yoktur, her yaş ve kategoriye uygundur. Bu tür bir tedavi, direnç ve olumsuz tutuma neden olmadan kesinlikle gönüllü olarak gerçekleştirilir.
  • Yaratıcı süreçte, yaratılan sanat nesnesinin kalitesi veya sanatsal değeri önemli değildir, asıl şey göreve odaklanmak ve kendinizi sürecin kendisine tamamen daldırmaktır.
  • Çalışmanın analizi, her şeyden önce, yazar, sorun durumunun özünü bağımsız olarak anlamaya ve anlamaya çalışmalıdır. Uzman bir psikolog veya psikoterapist sadece yaratıcı süreci ve sonraki analizi yönlendirir ve koordine eder.
  • Tedavinin avantajları, uzmanlar tarafından kullanılan çok çeşitli tip ve yöntemlerdir.
  • Sanat faktlarında, süblimasyon sürecinde, bir kişi aslında olumsuz bir enerji türünü (korku, tahriş, saldırganlık) olumlu bir yaratıcı ifadeye dönüştürür.
  • Çalışma sırasında, düzeltici ve ek sınıflar olmadan bile, elbette (bilinçsizce), ilk problemin bir dönüşümü meydana gelir ve pozitif bir terapötik etki meydana gelir.
  • Sanat aktivitesi sürecinde, bir kişi rahatlar, gerginliği ve sıkıştırmayı hafifletir, sinir sistemi sakinleşir.

 

Sanat terapisi için endikasyonlar

Terapötik tedavi endikasyonları, bir kişinin psiko -duygusal veya zihinsel durumunun herhangi bir sapması olabilir. En yaygın olanlar:

  • Stres, depresyon, depresif ruh hali.
  • Dürtüsellik ve duygusal istikrarsızlık.
  • Korkular, fobiler.
  • Benliksiz benlik saygısı, olumsuz “i-kavramı”.
  • Artan kaygı.
  • Kendinden veya herhangi bir ilişkiden psikolojik memnuniyetsizlik.
  • Mantıksız sinirlilik ve çatışma.
  • Kapanma ve zihinsel stres.
  • Psikolojik travma.
  • İletişimsel niteliklerin ihlali.
  • Yaş krizleri.
  • Zihinsel veya konuşma gelişiminin gecikmesi.

 

Sanat Terapisi Türleri ve Yöntemleri

Sanat, bildiğiniz gibi, çok yönlüdür ve bu nedenle birçok terapötik tedavi türü vardır. Böyle çeşitli yaratıcı süreçler, bir uzmanın belirli bir kişilik için en başarılı, büyüleyici ve kabul edilebilir terapi yöntemini seçmesine izin verir.

En popüler ve üretken yaratıcı tedavi türlerini listeliyoruz:

  • Çizim, dekorasyon.

Çizimler en eski ve sık sık kullanılan sanat terapisidir. Belirli bir konu üzerindeki çizim, duyguları izlemenize, bilincin ve olası zihinsel bozuklukların sembollerini belirlemenize olanak tanır. IZ tedavisi, iç blokları veya korkuları tanımlamaya, stresi hafifletmeye yardımcı olur.

Son zamanlarda, çocuklar ve yetişkinler için “antistres” için renklendirme özellikle sanat terapisinde popüler olmuştur. Küçük detaylar koymak, bir kişi sakinleşir, odaklanır, sinir gerginliğini giderir.

  • Bibli ve peri masalı terapisi.

Bibli Meals, özel olarak seçilmiş literatür kullanan bir kişiyi etkilemek için psiko -iyileştirici bir metodolojidir.

Masal Terapisi, fantezi ve masalların kompozisyonu uçuşu konusunda uzmanlaşmıştır.

  • Şarkı söyleme, dans ve müzik terapisi.

Müziğin insan üzerindeki yararlı etkisi uzun zamandır bilinmektedir. Sanat terapilerinde, şarkı söylemek, dans etmek ve bir müzik aleti çalma da dahil olmak üzere çeşitli müziğe maruz kalma yöntemleri kullanılır. Müzikal sanat terapisinin kullanımı birçok psikosomatik bozuklukla başa çıkmaya yardımcı olur. Bu tür terapi özellikle eğitim ve pedagojik uygulamada popülerdir.

  • Dramaterapi, pandomim, animasyon ve çok terapi.

Tiyatro ve dramatik araçlarla sembolik kendini ifade etme türü. Zihinsel bozuklukları azaltmanıza, sosyo-psikolojik problemleri ve kompleksleri düzeltmenize olanak tanır.

Karikatür veya karikatür oluşturmak, çocuklarla çalışırken etkili bir yöntemdir.

  • Kukla -Terapi.

Aile terapisinde veya tiyatro kukla yapımları aracılığıyla davranışları düzeltmek için çocuklarla çalışırken kullanılır.

  • Zımparalama sanatı terapisi.

Sembolik kendini ifade etme ve kendini tanıma için yapılandırılmamış materyal kullanılır. Psikanaliz için kullanılır, zihinsel stresi etkili bir şekilde hafifletir. Teknik, hata yapmaktan, düzeltmek ve ayarlamaktan korkmamayı öğretir.

  • Kolaylık ve Scrapbooking.

Kolaj - heterojen elementlerin birleştirilmesi (yapıştırılması). Hazır kolajlar üzerinde çalışırken, daha fazla terapötik çalışma için teşhis kriterleri ve fırsatlar analiz edilir ve tartışılır.  Oluşturulan kolajın analizi, elemanların boyutunu, konumlarını, “baskınların” tanımlanmasını, renk seçimi, arsa ve düzen içerir.

  • Oyun terapisi, plastik malzemelerle çalışın.

Oyun terapisi, kişisel gelişimi etkilemek için yoğun bir metodoloji olarak rol oynamanın kullanımına dayanmaktadır.

Plastik malzeme (kil, plastikin, hamur, balmumu) ile çalışma, dokunsal etkiler sinir sistemi üzerinde yararlı bir etkiye sahiptir, konsantre olmayı öğretir ve negatif enerjinin salınmasını sağlar.

  • Sentez tedavisi.

Aynı anda bir metodolojide yedi sanat türünü birleştirir. Yaratıcı yetenekleri, özgür duyguları ortaya çıkarmanıza, derin kendini tanıma ve kendini ifade etme sürecine dalmanıza olanak tanır.

  • Renk Terapisi.

Genellikle çizim ile ilişkili diğer sanat terapisi türlerine ek olarak kullanılır. Belli bir renk şemasının seçimi, şekildeki (ve diğer parametrelerdeki) kantitatif renk oranı, psikologların mevcut sorunları belirlemelerini ve analiz etmesini mümkün kılmaktadır.

  • Fototerapi (fotoğrafların uygulanması).

Sınıflar için kendi fotoğraflarınız veya diğer özel olarak seçilmiş resimler kullanılır. Çalışma hem ayrı fotoğraflarla hem de kurulumların veya kolajların hazırlanması için bir malzeme olarak gerçekleştirilir.

  • Video terapisi, film terapisi.

Özel olarak seçilen video materyallerini görüntülerken, tartışmaları ve analizleri kullanılır.

  • Maskoterapi.

Bu psikolojik çalışma yöntemi, maskenin cansız meselesine derin kompleksleri ve insan problemlerini yansıtmaya dayanmaktadır.

  • Mandaloterapi.

Tasvir edilen Mandala-A, büyülü özelliklere sahip bir dairede çizim kullanan sanat terapisi (oryantal inançlara göre). Bireysel bir mandala ile çalışmak, bir kişinin zihinsel durumunu aynı anda analiz etmenizi ve ayarlamanızı sağlar.

  • Örme, dikiş, dokuma ve diğer iğne işi.

Bildiğiniz gibi, herhangi bir iğne işi sakinleşir ve konsantre olmayı öğretir, yaratır ve kendi başına daha güvende olmaya yardımcı olur. Birçoğu için iğne işi, ruh halini iyileştiren ve sonucu memnun eden favori bir derstir.

Yaratıcı süreçte, tüm sözleşmeleri ve formaliteleri unutarak, bir kişinin gerçek “ben” i tezahür ettirmesi.

Sanat Terapisi Fonları

Büyüleyici terapötik süreç türlerine göre, uygun fonlar kullanılmaktadır.

  • Basit kalemler, kalemler, kağıt, silgi.

Özellikle çocuklarda en yaygın ve favori terapi aracı. Çizim ve notlar için kullanılır. Silgi, şekildeki bazı noktaları düzeltmeye veya ayarlamaya yardımcı olacaktır, ancak deneyimli bir psikolog bu tür düzenlemelere kesinlikle dikkat edecektir.

  • Renkli kalemler, keçeli kalemler, boyalar, boya kalemleri, işaretleyiciler.

Renk seçimi, çizimin duygusal durumunun teşhisi ve çizim konusuna karşı tutumu için çok önemlidir. Bildiğiniz gibi, çok kasvetli, siyah çizimler depresyon, olumsuzluk veya ciddi deneyimleri karakterize eder.

  • Plastikin, heykel hamuru, kil.

İnce motor becerileri, şekillendirme malzemeleri ile çalışarak, bir kişi konsantre olmayı, sakinleşmeyi ve yansıtmayı başarır. Sanat terapisi için benzer bir araç, plastik malzemeyi yırtmanıza, ezmenize ve germenize ve aynı zamanda stresi serbest bırakmanıza ve bastırılmış duyguları serbest bırakmanıza olanak tanır. Plastikle çalışmanın avantajı bir deney olasılığıdır: figürlerde değişiklikler, yeniden düzenlenmeleri ve onlarla oynamaları.

  • Müzik aletleri, ses ve video ekipmanları.

Bu fonlar çoğu sanat terapisi sınıfının ayrılmaz bir parçasıdır. Sakin, rahatlatıcı müzik, bir kişiyi istenen “ruh hali” nde birleştirir, yaratıcı potansiyelin daha iyi ifşa edilmesine katkıda bulunur ve katkıda bulunur.

  • Kostümler, giyim unsurları, maskeler.

Teatral sınıflar, Maskote, vb. İçin bilgilendirici araçlar, “role alışmaya” veya “maskeyi denemeye” izin veren bilgilendirici araçlar.

  • Dergiler, gazeteler, fotoğraflar.

Fototerapi için tematik kolajlar, scrapbooking oluşturmak için kullanılır.

 

Sanat Terapisi derslerini yürütmek için metodoloji

Sınıfların yürütülmesi, duygular, duygular ve bedensel hisler üzerinde maksimum konsantrasyon içerir. Aynı zamanda, sanat veya diğer beceriler sanat egzersizi yapmak için kesinlikle önemsizdir.

  • Başlangıçta, bir psikolog için özellikle bir grupta çalışırken seyircilerde özel bir gizli atmosfer yaratması önemlidir. Olumlu psikolojik mikro iklimi ihlal etmemesi ve herkese düşüncelerine ve deneyimlerine odaklanma fırsatı vermemek için katılımcıların “ekstra” görüşmelerini veya yorumlarını nazikçe ve dokunsal bir şekilde dışlamalısınız.
  • Kural olarak herhangi bir sanatın yapısı iki bileşen içerir: sözel olmayan (yaratıcı) ve sözel (tartışma). Bu aşamaların oranı koşullu olarak sırasıyla 3: 1'i kapsamaktadır. Sözlü kısım, daha az zaman almasına rağmen, sanat terapisi dersinin en önemli ve zorunlu kısmıdır. Bu, katılımcı ile çok yazılmış geri bildirim, çalışmanın tartışılması, sonuçları ve izlenimleri telaffuz etme.

Koşullu olarak, yaratıcı “tedavi” süreci aşağıdaki aşamalara ayrılabilir:

  • Giriş Bölümü: Ruh hali, temas teması, yaratıcı sürece katılım.
  • Duyguların gerçekleştirilmesi, iş için bir konunun oluşumu.
  • Sözel olmayan, yaratıcı etkinlik.
  • Süreç ve iş sonuçlarının tartışılması.
  • ART aktivitesi sonuçlarının düzeltilmesi ve iyileştirilmesi.
  • Yansıma, tanı, sonuçlar.

Sanat terapisinin temel teknikleri ve egzersizleri

Sanat terapisi sınıfları sürecinde kullanılan belirli egzersizleri düşünün.

  • Kendini çizmek.

Görev: Kelimeleri kullanmadan kendilerini diğer katılımcılara hayal etmek. Bir örnek bir portre, yaşam tarzı, ilgi alanları ve hobiler, tutum, değerler vb. İle ilişkilendirilebilir. Egzersiz ilk aşamada kullanılır - grupla tanışır.

  • Devletin modeli.

Görev: Psiko -duygusal durumunuzu sembolik olarak bir kağıda veya endişelenen bir kağıt üzerinde tasvir edin. Egzersiz hem tanıdık hem de daha sonra insan problemlerinin teşhisi için kullanılır.

  • Görüşme sunumu.

Görev: Bir çiftte çalışmak, katılımcılar birbirlerine kendileri hakkında bilgi verir (ilgi, planlar vb.). Daha sonra herkes şekildeki ortak hakkındaki bilgileri şematik olarak tasvir eder, daha sonra gruba sunacaktır. Tartışma gerçekleşir, eklemeler yapılır. Egzersiz ilk aşamada kullanılır - grupla tanışır.

  • İlk izlenimler.

Görev: İlk izlenimlere dayanarak bir ortağa bakmak ve onu şekilde tasvir etmek (bir soyutlama, metafor hoş karşılanır). Tartışma gerçekleşir, eklemeler yapılır.

  • Kolaj.

Görev: Sağlanan teknik araçları (tutkal, fotoğraflar, çizimler, dergiler, gazeteler, vb.) Kullanma belirli bir konuda bir kolaj oluşturur. Konu çeşitli olabilir (“erkek ve kadın”, “planlarım”, “ben”, “geçmişten geleceğe” vb.). Egzersiz hem tanıdık hem de daha sonra insan problemlerinin teşhisi ve analizi için kullanılır.

  • Clay ile çalışın.

Görev: Deneyimleri ifade etmek ve şu anda duygusal bir durum iletmek için plastik malzeme ile dokunsal çalışma. Kil veya plastikle çalışma görevi heykeller, figürler, nesnelerin baskıları, panjurlar, maskeler, muskalar, muskalar vb.

Seçeneklerden biri "Sorunu sat" ı kullanın:

Görev: Plastik malzemeden (plastikin, hamur, balmumu), sorununuzu şekillendirmeniz gerekir (mecazi olarak). Bundan sonra, psikolog bu “yaşam engeliyle” “konuşmayı” teklif ederek kaynar ve acı verici her şeyi ifade eder ve gerekirse değiştirir.

  • Kağıtla etkileşim.

Görev: Kağıt ve teknik araçları (tutkal, bant, makas vb.) Kullanarak, belirli bir konuda hacimli bir kompozisyon oluşturmak gerekir. Ders için varyasyonlar buruşuk veya ıslak kağıt, bireysel çalışma, grup ilaveleri vb.

  • Renk deneyleri.

Görev: Belirli bir konuya göre görüntüleri denemek için çeşitli renkleri kullanmak. Görevler “ruh hali”, “iyi”, “dünya algısı” vb.

  • Karalama.

Görev: Belirli bir amaç ve plan olmadan kağıt üzerinde serbestçe bir kalem yapmak, Karakuli'yi çizmek. Görevin yorumları için seçenekler, çizimin, bireysel derneklerin, Karakuley'e dayanan hikayenin kompozisyonunun daha sonraki tartışması olabilir. Bu tür egzersizler çerçevesinde, boyalarla boyanmış bir parmak izi teknikleri kullanılır, bir kağıt, mürekkep lekeleri ve lekeler üzerine boyayı şişirir.

  • Kahramanla ilgili masal.

Görev: Olumlu bir sonla hayali “süper kahraman” hakkında bir masal oluşturmak. Alıştırma, katılımcının ve “süper kahramanın” yeteneklerini ve başarılarını ilişkilendirir, size bu tür kahramanca eylemlere müdahale eden, zorlukların üstesinden gelen ve istenen sonucu elde eden zorluklar bulmanızı öğretir.

Farklı yaşlar için sanat terapisi

Doğal olarak, sanat psikolojisinin çocuklara ve yetişkinlere metodolojisi ve yaklaşımları farklıdır. Yetişkinler, kural olarak, durumu değiştirmek için önceden, sorunlarını tartışmaya, duygu ve deneyimleri nasıl ifade edeceklerini, faaliyetlerini bir psikologla analiz etmeye hazırlar. Yetişkinler için sanat terapisinin tek zorluğu, terapötik ajanların standart olmayan bir metodolojisine karşı direncin üstesinden gelmektir. Her yetişkin tekrar “çocuk olamaz”: çiz, yapıştırma, heykel, şarkı söyle, pantomimes vb. Göster.

Aksine çocuklar, kendilerine tanıdık yaratıcı ortamda aktif ve hızlı bir şekilde dahil olurlar. Onlar, doğası gereği oynamayı ve yaratmayı severler. Ana olan şey, süreçlerini büyütmek, dostça ilişkiler kurmaktır.

Çalışma teknikleri katılımcılar kategorisine, yaş niteliklerine, belirli bir istek veya sorun durumuna bağlı olarak değişebilir veya değişebilir.

 

Çocuklar için sanat terapisi

Çocuklar için egzersizler zor tartışmalar ve yorumlar olmadan ücretsiz formatta tutulur. Çocuk sanat terapisi için ana şey, sürecin büyüsü ve işten zevk almaktır.

Genellikle bu teknikler fonksiyonel kısıtlamaları olan çocuklar için kullanılır (hiperdnamik sendrom, otistik spektrum bozuklukları, konuşma ve zihinsel gerilik).

  • Etkileşimli sınıflar sırasında, çocuk yaratıcı yeteneklerinin, potansiyelinin daha emin ve sosyal olduğunu ortaya koyuyor.
  • Sanat terapisi, okul öncesi en küçük okul öncesi çocuklar için bile yararlı ve heyecan verici olacaktır. Sınıflar, bir tür aktivitede beceriler geliştirmeye, bir takımda etkileşime girmeyi, korkularla, endişe ve aşırı utangaçlık ile başa çıkmaya yardımcı olur. Bu tür yaratıcı etkinlik, "kağıdı izlemeden" kendini ve duygularını keyfi olarak ifade etmeye yardımcı olur.

  • İşi gerçekleştirdikten sonra psikolog çocuğun “görülen” problemi çözmesine yardımcı olur. Örneğin, “korkunuzu çizin” görevinden sonra, çocuğun ne korktuğunu ve “kötülüğü yenmek” için önemlidir. Kural olarak, çocukların kendileri (veya bir psikolog yardımıyla) yapılabilecekleri ortaya çıkarır. Bu korkunç bir siyah örümcek ise, her pençeye çiçek çizebilir ve komik bir "Çiçek Ağının Yaratıcısı" na dönüşebilirsiniz. Ve eğer bu keskin dişleri olan büyük bir köpekse, mor kanatlarını bitirmek ve “uzaya gönder”. Yatağın altında saklanan bir canavar, pembe ve kabarık bir “mikser” ile çizilerek dönüştürülebilir - şimdi koruyacak ve bebeği korkutmayacak.
  • Çocuklarla çalışma, oyun oynama ve hayal kurma, çocuğun iç korkularını dönüştürme, zor bir durumdan kurtulma ve hayatta kalma konusunda sanat terapisi yoluyla. Çok ilginç, komik “hileler” çocukların fobilerden kurtulmalarına yardımcı olur, onlara “büyüme olmayan” yapmalarını öğretir. Yüksek kaliteli sanat terapisinin ana durumu saldırganlık ve kötülük değildir, dönüşümler nazik ve komik olmalıdır.
  • Boyalar, kum, çocuklar için plastikler en çekici malzemeler olmaya devam ediyor.

Gençler için sanat terapisi

Karmaşık bir ergenlik genellikle doğru müdahale gerektirir ve akut yaş krizini düzeltir. Bu gibi durumlarda, sanat terapisi tekniği en uygun ve yeri doldurulamaz hale gelir. Sürekli açıklamalardan ve ahlaktan bıkan “olgunlaşmış çocuklar” yaratıcı sürece dahil olmaktan mutluluk duyar.

  • Artan agresiflik veya sinirlilik seviyesine sahip ergenler, farklı sanat tekniğinin karıştırılmasını ve birleştirilmesini önermektedir. Bu nedenle, çizim sinir sistemini sakinleştirmeye ve başkalarıyla ilişkilere uyum sağlamak ve ilişkiler kurmak, daha sonra olumlu bir davranış modeli oluşturmaya yardımcı olur.
  • Ergenlerin sanatında olumlu sonuçlar, orijinal çizimi değiştirme tekniği ile gösterilmiştir. Bunun için, belirli bir konudaki bitmiş görüntünün değişmesi, tamamlanması ve geliştirilmesi önerilmektedir. Bu tür seçim özgürlüğü ve bir şeyi değiştirme yeteneği, benlik saygısını artırmaya, gücünüze inanmaya ve mevcut sorunlar üzerinde çalışmaya başlamaya yardımcı olur.
  • Saldırganlık, kaygı ve kendilerinin reddedilmesi ile çalışan uzmanlar genellikle kendi “i” imajını, beden sınırlarının oluşumunu ve entegrasyonunu ve rahatlamayı amaçlayan vücut odaklı terapiyi kullanırlar. Ezilebilen, yırtılabilen ve değiştirilebilen plastik malzeme ile çalışmak için iyi sonuçlar da verilmiştir.
  • Sanat terapisinin düzeltilmesi, gencin sorun durumunu kaybetmesini, hayatta kalmasını ve gerçekleştirmesini sağlar. Bundan sonra, bazı sapmalar ve ihlallerle başa çıkmak çok daha kolay hale gelir.

 

Yetişkinler için sanat terapisi

Birçok yetişkin, bu tür terapötik tedavi ve psikolojik aktiviteler konusunda inanılmazdır, onları sadece komik bir “aptalın keçeliği” olarak görür. Ancak, bu alandaki birçok uzmanın deneyimi, sanat terapisi programlarındaki katılımcıların zihinsel durumunu değiştirmenin yüksek olumlu sonuçlarını göstermektedir.

  • Paradoksal olarak masal terapisi, yetişkinler ve yaşlı insanlarla çalışırken idealdir. Bir insanın bilinçsizce yaşam hattını, sorunlarını veya başarısızlığını “birbirine bağlayan” bir insanın hayalini kurması, icat etmesi. Bir psikologla çalışarak, icat edilen masalları ayarlamak, daha olumlu hale getirmek ve ana karakter daha başarılı olmak mümkündür.
  • Kendi üzerinde çalışarak, sanat yönteminin üyesi yaratıcılığa sahiptir, yeni “istismarların” başarısından esinlenir, hayatını yeni, olumlu bir şekilde dönüştürür. Tüm sınıflar kolay, hoş ve olumlu bir ruh halinde.
  • Modern yetişkinler, hayatlarının başarısını ve üretkenliğini artırmak, ruh hallerini nasıl gerçekleştireceklerini ve yönetmeyi, hayatı daha iyi hale getirmek ve kişisel ilişkiler kurmak için psikologların yardımına giderek daha fazla başvuruyorlar.

Bu nedenle, küresel sanat terapisi misyonunun bir kişinin iç durumunda bir değişiklik, zihinsel sağlıkta bir iyileşme ve tam zihinsel uyum ve duygusal rahatlığın yaratılması olduğunu söyleyebiliriz.

Sanat terapisinin yöntemlerinin, türlerinin ve araçlarının çeşitliliği, stresin sonuçlarının üstesinden gelebilir, zihinsel ve nevrotik bozuklukların tedavisini kolaylaştırabilir, psikolojik ve kişisel problemleri belirleyebilir ve ayarlayabilir.

Tam bir güvenle, sanat terapisi en heyecan verici ve ilginç psikoloji olarak adlandırılabilir!

Video: "Sanat Terapisi: Kendimin Biliş"

Yorumlar

Yorumlar

Yorum yok ...

Toplum