Méthodes d'art-thérapie. Utilisation de l'art-thérapie pour les adultes et les enfants. Programme d'art-thérapie, exercices, technologie

L'art - la thérapie est une direction largement utilisée en psychothérapie et en brassage, basée sur diverses formes d'art et de créativité. Sur la base d'une telle définition, il devient clair qu'une telle thérapie ne peut pas être ennuyeuse ou sans intérêt.

Dessiner, jouer et fantasmer, les adultes et les enfants apprennent à s'amuser, à s'auto-explorer, à identifier et à résoudre des problèmes pressants. Alors, qu'est-ce que l'art-thérapie? Quelles sont les caractéristiques que la psychologie de l'art a-t-elle et quelles méthodes les psychologues et les psychothérapeutes utilisent-ils dans leur travail?

Art-thérapie, concept et tâches

Les méthodes de l'art-thérapie basées sur le jeu et la créativité sont reconnues dans le monde l'un des types d'assistance psychologique les plus efficaces et, en même temps, fascinants. Grâce aux cours interactifs et «vivants», en peu de temps, il est possible d'améliorer l'humeur, l'état d'émotion générale psycho, de soulager la tension et la raideur, aider à se débarrasser des peurs, de l'agression, de l'anxiété, de la dépression et de l'apathie, augmente le ton de vie et Self-Estime.

1. La particule «art» dans le mot «art-thérapie» est traduite par «art», qui signifie littéralement «traitement avec l'art», c'est-à-dire L'utilisation de techniques thérapeutiques à travers l'art ou la créativité.

2. Ce type de thérapie est particulièrement pertinent pour la correction psychologique de l'état psycho-émotionnel d'une personne.

3. La principale tâche de l'art-thérapie en psychologie est la réalisation de l'harmonie maximale de l'état mental de la personnalité par l'expression de soi ou la connaissance de soi. L'art, dans différentes variations, vous permet d'exprimer et de «disposer dans les étagères» des sentiments et des émotions internes, des expériences et de l'anxiété.

4. Beaucoup, à première vue, réussis et époustouflants, les gens ne sont en fait pas satisfaits de leur vie et ont un besoin urgent de connaissance de soi et d'expression de soi. Pour réaliser l'un des besoins fondamentaux d'une personne - en auto-actualisation, c'est-à-dire Le développement de possibilités personnelles aidera également l'art-thérapie «magique».

5. La thérapie thérapeutique par le biais de l'art permet aux psychologues et aux psychothérapeutes de travailler avec le patient pour obtenir les résultats suivants:

• donnez une voie à des émotions négatives ou à des sentiments «coincés»;
• faciliter considérablement le traitement psychothérapeutique complet;
• effectuer des psychodiagnostics détaillés de l'état d'une personne;
• élaborer des sentiments et des pensées restreints ou supprimés;
• établir des relations de confiance avec le patient (client);
• développer des capacités créatives;
• augmenter l'estime de soi, la croissance personnelle;
• effectuer des connaissances sur soi et une expression de soi;
• enseigner à contrôler le comportement et les émotions;
• démonter les causes des troubles émotionnels ou des difficultés.

6. La méthodologie de l'art-thérapie est basée sur l'affirmation selon laquelle l'état interne d'une personne se reflète inconsciemment dans les images visuelles, et donc dans ses dessins, sculptures, artisanat, installations, collages et autres processus créatifs.

7. La thérapie créative est un processus agréable et joyeux, il est utilisé avec succès pour traiter les patients d'âges différents. La correction psychologique a d'excellents résultats chez les enfants et les adultes. La technique est largement utilisée lorsque vous travaillez avec des adolescents, des femmes enceintes, des personnes gravement malades et des personnes âgées.

8. Les techniques de l'art-thérapie sont appropriées pendant le conseil psychologique, le traitement thérapeutique et dans le processus de réadaptation (nature mentale ou physique).

9. Actuellement, il existe de nombreux centres psychologiques divers, des cours de coaching, des intensités en ligne qui vous permettent de former la technique de base de l'art-thérapie. Les programmes de droits d'auteur pour l'art-thérapie utilisant des moyennes et des méthodes non standard sont également intéressants (par exemple, EBRU-thérapie ou mandalothérapie).

Art-thérapie, principes de base de la méthodologie

Toutes les personnes ne peuvent pas ou ne veulent pas parler des problèmes qui le concernent, puis les processus inconscients viennent à l'aide. Les images, les symboles, les couleurs aident à comprendre et à étudier les processus profonds inconscients, les véritables expériences et les peurs.

• L'art-thérapie n'a pas de contre-indications, adaptées à tous les âges et catégories. Un tel traitement est effectué absolument volontairement, sans provoquer une résistance et une attitude négative.
• Dans le processus créatif, peu importe la qualité ou la valeur artistique de l'objet d'art créé, l'essentiel est de se concentrer sur la tâche et de vous plonger complètement dans le processus lui-même.
• L'analyse des travaux doit être effectuée, tout d'abord, l'auteur, essayant de comprendre et de comprendre indépendamment l'essence de la situation problématique. Un psychologue ou psychothérapeute spécialisé dirige et coordonne le processus créatif et l'analyse ultérieure.
• Les avantages de la thérapie sont une large sélection de types et de méthodes utilisés par les spécialistes.
• Sur les conducteurs d'art, dans le processus de sublimation, une personne transforme en fait un type d'énergie négatif (peur, irritation, agression) en une expression créative positive.
• Pendant le travail, même sans classes correctionnelles et supplémentaires, bien sûr (inconsciemment), une transformation du problème initial se produit et un effet thérapeutique positif se produit.
• Dans le processus d'activité artistique, une personne se détend, soulage la tension et la compression, le système nerveux se calme.

Indications pour l'art-thérapie

Les indications de la thérapie thérapeutique peuvent être tout écart de l'état psycho-émotionnel ou mental d'une personne. Le plus courant comprend:

• Stress, dépression, humeur déprimée.
• Impulsivité et instabilité émotionnelle.
• Peurs, phobies.
• Estime de soi non détenue, «i-concept» négatif.
• Augmentation de l'anxiété.
• Insatisfaction psychologique envers soi-même ou toute relation.
• Irritabilité et conflit déraisonnables.
• Fermeture et stress mental.
• Traumatisme psychologique.
• Violation des qualités de communication.
• Crises d'âge.
• Retard du développement mental ou de la parole.

Types et méthodes de l'art-thérapie

L'art, comme vous le savez, est multiforme, et il existe donc de nombreux types de thérapie thérapeutique. Une telle variété de processus créatifs permet à un spécialiste de choisir la méthode de thérapie la plus réussie, fascinante et la plus acceptable pour une personnalité spécifique.

Nous énumérons les types de traitement créatif les plus populaires et les plus productifs:

• Dessin, décoration.

Les dessins sont le type d'art-thérapie le plus ancien et souvent utilisé. Le dessin sur un sujet donné vous permet de suivre les émotions, de déterminer les symboles de la conscience et les troubles mentaux possibles. La thérapie IZ aide à identifier les blocs ou les peurs internes, soulager le stress.

Récemment, la coloration des enfants et des adultes «antistrèmes» a été particulièrement populaire dans l'art-thérapie. La mise en place de petits détails, une personne se calme, se concentre, soulage la tension nerveuse.

• Bibli et thérapie de conte de fées.

Bibli Meals est une méthodologie psycho-correctionnelle pour influencer une personne utilisant une littérature spécialement sélectionnée.

La thérapie de fées est spécialisée dans le vol de fantaisie et de composition des contes de fées.

• Chant, danse et musicothérapie.

L'influence bénéfique de la musique sur l'homme est connue depuis longtemps. Dans les art-thérapies, diverses méthodes d'exposition à la musique sont utilisées, notamment le chant, la danse et le jeu d'un instrument de musique. L'utilisation de l'art-thérapie musicale permet de faire face à de nombreux troubles psychosomatiques. Ce type de thérapie est particulièrement populaire dans la pratique éducative et pédagogique.

• Dramathérapie, pantomime, animation et multi-thérapie.

Le type d'expression symbolique de soi par des moyens théâtraux et dramatiques. Vous permet de réduire les troubles mentaux, de lisser les problèmes et les complexes socio-psychologiques.

Câtonneuse ou création de dessins animés est une méthode efficace pour travailler avec des enfants.

• Puppet-Thérapie.

Il est utilisé dans la thérapie familiale ou lorsqu'il travaille avec des enfants pour corriger le comportement, grâce à des productions théâtrales théâtrales.

• Ponçage de l'art-thérapie.

Un matériau non structuré pour l'expression de soi symbolique et la connaissance de soi est utilisé. Il est utilisé pour la psychanalyse, soulage efficacement le stress mental. La technique apprend à ne pas avoir peur de faire des erreurs, de les corriger et de les ajuster.

• Collatage et scrapbooking.

Collage - Unification (collage) d'éléments hétérogènes. Lorsque vous travaillez sur des collages prêts à l'emploi, les critères de diagnostic et les opportunités de travaux thérapeutiques supplémentaires sont analysés et discutés.  L'analyse du collage créé comprend la taille des éléments, leur emplacement, l'identification des «dominants», le choix de la couleur, de la parcelle et de l'ordre.

• Thérapie de jeu, travailler avec des matériaux plastiques.

La thérapie par le jeu est basée sur l'utilisation du jeu de jeu de rôle comme une méthodologie intensive pour influencer le développement personnel.

Travailler avec des matières plastiques (argile, plastine, pâte, cire), les effets tactiles ont un effet bénéfique sur le système nerveux, enseignent à se concentrer et donne la libération d'énergie négative.

• Thérapie de synthèse.

Il unit sept types d'art dans une méthodologie à la fois. Vous permet de révéler des capacités créatives, des émotions libres, de plonger dans le processus profond de la connaissance de soi et de l'expression de soi.

• Thérapie coloraire.

Il est souvent utilisé en plus d'autres types d'art-thérapie, principalement liés au dessin. Le choix d'un certain jeu de couleurs, le rapport quantitatif de couleur sur la figure (et d'autres paramètres) permet aux psychologues de déterminer et d'analyser les problèmes existants.

• Photothérapie (application de photos).

Pour les cours, vos propres photos ou autres images spécialement sélectionnées sont utilisées. Les travaux sont effectués à la fois avec des photos distinctes et comme matériau pour la préparation des installations ou des collages.

• Thérapie vidéo, thérapie cinématographique.

Affichage des documents vidéo spécialement sélectionnés, leur discussion et leur analyse sont utilisées.

• Maskothérapie.

Cette méthode de travail psychologique est basée sur la projection de complexes profonds et de problèmes humains en matière inanimée du masque.

• Mandalothérapie.

L'art-thérapie utilisant le mandala-A représenté dans un cercle avec des propriétés magiques (selon les croyances orientales). Travailler avec un mandala individuel vous permet d'analyser et d'ajuster simultanément l'état mental d'une personne.

• Tricot, couture, tissage et autres travaux d'aiguille.

Comme vous le savez, toute aiguille se calme et enseigne à se concentrer, crée et aide à devenir plus confiante en soi. Pour beaucoup, Needlework est une leçon préférée qui améliore l'humeur et plaît le résultat.

C'est dans le processus créatif, oubliant toutes les conventions et formalités, qu'une personne manifeste son vrai «i».

Fonds de l'art-thérapie

Selon les types de processus thérapeutiques fascinants, des fonds appropriés sont utilisés.

• Crayons simples, stylos, papier, gomme.

Les moyens de thérapie les plus courants et les plus préférés, en particulier chez les enfants. Utilisé pour le dessin et les notes. Eraser aidera à corriger ou à ajuster certains points de la figure, mais un psychologue expérimenté prêtera certainement attention à de telles modifications.

• Crayons de couleur, stylos en feutre, peintures, crayons, marqueurs.

Le choix de la couleur est très important pour le diagnostic de l'état émotionnel du dessin et son attitude envers le sujet du dessin. Comme vous le savez, des dessins noirs trop sombres caractérisent la dépression, la négativité ou les expériences graves.

• Pasking, Sculpting Dough, Clay.

Grâce à une motricité fine, en travaillant avec des matériaux de sculpture, une personne parvient à se concentrer, à se calmer et à réfléchir. Un outil similaire pour l'art-thérapie vous permet de déchirer, d'écraser et d'étirer la matière plastique et, en même temps, de libérer le stress et des sentiments supprimés. L'avantage de travailler avec la plastine est la possibilité d'une expérience: les changements de figures, leur réarrangement et jouent avec eux.

• Instruments de musique, équipement audio et vidéo.

Ces fonds font partie intégrante de la plupart des cours d'art-thérapie. La musique calme et relaxante écoute une personne dans «l'humeur» souhaitée, apaise et contribue à la meilleure divulgation du potentiel créatif.

• Costumes, éléments de vêtements, masques.

Moyens informatifs pour les classes théâtrales, le maskotipe, etc., permettant de «s'habituer au rôle» ou «d'essayer le masque» autant que possible.

• Magazines, journaux, photos.

Utilisé pour créer des collages thématiques, le scrapbooking, pour la photothérapie.

Méthodologie pour organiser des cours d'art-thérapie

La conduite de classes implique une concentration maximale sur les sentiments, les émotions et les sensations corporelles. Dans le même temps, l'art ou d'autres compétences sont absolument sans importance pour mener des exercices d'art.

• Initialement, il est important pour un psychologue de créer une atmosphère confidentielle particulière dans le public, surtout lorsque vous travaillez dans un groupe. Vous devez exclure doucement et avec tact les conversations «supplémentaires» ou commentaires des participants, afin de ne pas violer le microclimat psychologique favorable et donner à chacun la possibilité de se concentrer sur ses pensées et ses expériences.
• La structure de tout art, en règle générale, comprend deux composantes: non verbale (créative) et verbale (discussion). Le rapport de ces étapes occupe conditionnellement 3: 1, respectivement. La partie verbale, bien qu'elle prend moins de temps, est la partie la plus importante et la plus obligatoire de la leçon d'art-thérapie. Ceci, la rétroaction SO-appelée avec le participant, la discussion du travail, la prononciation des résultats et des impressions.

Conditionnellement, le processus de «guérison» créatif peut être divisé en étapes suivantes:

• Partie d'introduction: humeur, contact du contact, implication dans le processus créatif.
• Actualisation des sensations, formation d'un sujet de travail.
• Activité créative non verbale.
• Discussion du processus et des résultats du travail.
• Correction et raffinement des résultats de l'activité ART.
• Réflexion, diagnostic, conclusions.

Techniques de base et exercices de l'art-thérapie

Considérez les exercices spécifiques utilisés dans le processus des cours d'art-thérapie.

• Se dessiner.

Tâche: s'imaginer à d'autres participants sans utiliser de mots. Une illustration peut être associée à un portrait, un mode de vie, des intérêts et des passe-temps, une attitude, des valeurs, etc. L'exercice est utilisé au premier stade - connaissance du groupe.

• Le schéma de l'état.

Tâche: représenter symboliquement votre état d'émotion psycho sur une feuille de papier ou ce qui s'inquiète. L'exercice est utilisé à la fois pour la connaissance et le diagnostic ultérieur des problèmes humains.

• Présentation-présentation.

Tâche: Travailler en couple, les participants se parlent les uns des autres (intérêts, plans, etc.). Ensuite, tout le monde représente schématiquement des informations sur le partenaire sur la figure, après quoi elle le présentera au groupe. Une discussion se produit, des ajouts sont effectués. L'exercice est utilisé au premier stade - connaissance du groupe.

• Les premières impressions.

Tâche: Pour regarder un partenaire et le représenter sur la figure (une abstraction, la métaphore est la bienvenue), en s'appuyant sur les premières impressions. La discussion a lieu, des ajouts sont effectués.

• Collage.

Tâche: L'utilisation des moyens techniques fournis (colle, photos, dessins, magazines, journaux, etc.), faites un collage sur un sujet donné. Le sujet peut être diversifié («homme et femme», «mes plans», «je», «du passé vers le futur», etc.). L'exercice est utilisé à la fois pour la connaissance et pour le diagnostic et l'analyse ultérieurs des problèmes humains.

• Travailler avec de l'argile.

Tâche: Travail tactile avec des matériaux plastiques pour exprimer les expériences et transmettre un état émotionnel pour le moment. La tâche de travailler avec de l'argile ou de la plastineur peut être la fabrication de sculptures, de chiffres, d'impressions d'objets, de stores, de masques, d'amulettes, d'amulettes, etc.

Une des options Exercice "Vendre le problème":

Tâche: À partir des matériaux plastiques (plastine, pâte, cire), il est nécessaire de façonner votre problème (figuré). Après cela, le psychologue propose de «parler» avec cet «obstacle de la vie», exprimant tout bouillir et douloureux et le changer, si nécessaire.

• Interaction avec le papier.

Tâche: En utilisant du papier et des moyens techniques (colle, ruban adhésif, ciseaux, etc.), il est nécessaire de créer une composition volumineuse sur un sujet donné. Les variations pour la leçon peuvent être des dessins sur du papier froissé ou humide, un travail individuel, des ajouts de groupe, etc. L'exercice est utilisé pour la connaissance de soi profonde, l'expression des émotions et des peurs.

• Expériences de couleur.

Tâche: utiliser différentes couleurs pour expérimenter les images selon un sujet donné. Les tâches peuvent être des dessins sur «l'humeur», «bien-être», «perception du monde», etc.

• Griffonner.

Tâche: pour effectuer librement un crayon sur papier, sans objectif et planifier spécifique, pour dessiner des karakuli. Les options d'interprétation de la tâche peuvent être la discussion ultérieure du dessin, des associations individuelles, la composition de l'histoire basée sur Karakuley, etc. Dans le cadre de tels exercices, les techniques d'une empreinte digitale peintes avec des peintures sont utilisées, gonflant de la peinture sur une feuille de papier, des taches d'encre et des taches.

• Le conte de fées sur le héros.

Tâche: composer un conte de fées sur le «super-héros» imaginaire avec une fin positive. L'exercice est en corrélation des capacités et des succès du participant et du «super-héros», vous apprend à trouver des difficultés qui interfèrent avec de telles actes héroïques, à surmonter les difficultés et à obtenir le résultat souhaité.

L'art-thérapie pour différents âges

Naturellement, la méthodologie et les approches de la psychologie de l'art aux enfants et aux adultes sont différentes. Les adultes, en règle générale, sont à l'avance pour changer la situation, sont prêts à discuter de leurs problèmes, à savoir exprimer des sentiments et des expériences, analyser leurs activités avec un psychologue. La seule difficulté de l'art-thérapie pour les adultes est de surmonter la résistance à une méthodologie non standard des agents thérapeutiques. Tous les adultes ne peuvent pas à nouveau «devenir un enfant»: dessiner, colle, sculpter, chanter, montrer les pantomimes, etc.

Les enfants, au contraire, sont activement et rapidement impliqués dans l'environnement créatif qui leur est familier. De par leur nature, ils aiment jouer et créer. L'essentiel est de captiver leur processus, d'établir des relations amicales.

Les techniques de travail peuvent changer ou varier en fonction de la catégorie des participants, de leurs qualifications d'âge, d'une certaine demande ou d'une situation problématique.

L'art-thérapie pour les enfants

Les exercices pour les enfants sont tenus dans un format libre, sans discussions et interprétations difficiles. L'essentiel pour l'art-thérapie des enfants est la fascination du processus et le plaisir du travail.

Souvent, de telles techniques sont utilisées pour les enfants ayant des restrictions fonctionnelles (syndrome hyperdynamique, troubles du spectre autistique, discours et retard mental).

• Pendant les cours interactifs, l'enfant révèle que ses capacités créatives, le potentiel, deviennent plus confiantes et sociables.
• L'art-thérapie sera utile et excitant même pour les enfants d'âge préscolaire les plus petits. Les cours aident à développer des compétences dans un type d'activité, à apprendre à interagir en équipe, à faire face aux peurs, à l'anxiété et à la timidité excessive. Une telle activité créative aide à s'exprimer arbitrairement et à leurs sentiments, sans "tracer du papier".

• Après avoir effectué le travail, le psychologue aide l'enfant à résoudre le problème «vu». Par exemple, après la tâche «dessinez votre peur», il est important d'exprimer ce que l'enfant a peur et de «vaincre le mal». En règle générale, les enfants eux-mêmes (ou avec l'aide d'un psychologue) proposent ce qui peut être fait. S'il s'agit d'une terrible araignée noire, vous pouvez dessiner des fleurs sur chaque patte et se transformer en un drôle de "créateur de la toile de fleurs". Et s'il s'agit d'un énorme chien avec des dents pointues, pour finir ses ailes violettes et «l'envoyer dans l'espace». Un monstre qui se cache sous le lit peut être transformé en le dessinant avec un «mélangeur» rose et moelleux - maintenant il gardera, et ne fait pas effrayer le bébé.
• Grâce à l'art-thérapie pour travailler avec des enfants, jouer et fantasmer, transformer les peurs internes de l'enfant, perdre et survivre à une situation difficile. Des «astuces» intéressantes et drôles aident les enfants à se débarrasser des phobies, leur apprennent à les faire «non-gravure». La condition principale de l'art-thérapie de haute qualité n'est pas une agression et un mal, les transformations devraient être gentilles et drôles.
• Les peintures, le sable, la pâte à la plasticine pour les enfants restent les matériaux les plus attrayants.

Art-thérapie pour les adolescents

Une adolescence complexe nécessite souvent une intervention correcte et le lissage d'une crise d'âge aigu. Dans de tels cas, la technique de l'art-thérapie devient la plus appropriée et le plus irremplaçable. Fatigué des remarques constantes et de la moralisation, les «enfants mûrs» sont heureux d'être impliqués dans le processus créatif.

• Les adolescents ayant un niveau accru d'agressivité ou de nervosité recommandent de mélanger et de combiner différents types de techniques d'art. Ainsi, le dessin aide à calmer le système nerveux et à inscrire et à agir - à s'adapter et à établir des relations avec les autres, à construire un modèle de comportement positif plus tard.
• Des résultats positifs dans l'art des adolescents sont démontrés par la technique de modification du dessin original. Pour cela, l'image terminée sur un sujet donné est proposée pour changer, compléter et s'améliorer. Une telle liberté de choix et la capacité de changer quelque chose aident à augmenter l'estime de soi, à croire en votre force et à commencer à travailler sur des problèmes existants.
• Travaillant avec l'agression, l'anxiété et le rejet d'eux-mêmes, les experts utilisent souvent une thérapie axée sur le corps visant à prendre l'image de leur propre «I», la formation de frontières corporelles et d'intégration et de soulagement. De bons résultats sont également donnés pour travailler avec des matériaux plastiques, qui peuvent être écrasés, déchirés et modifiés.
• La correction de l'art-thérapie permet à l'adolescent de perdre, de survivre et de réaliser la situation problématique. Après cela, il devient beaucoup plus facile de faire face à certains écarts et violations.

Art-thérapie pour adultes

De nombreux adultes sont incrédules sur un tel traitement thérapeutique et des activités psychologiques, les considérant simplement un drôle de «feutre d'un imbécile». Mais, l'expérience de nombreux experts dans ce domaine démontre des résultats positifs élevés de la modification de l'état mental des participants aux programmes d'art-thérapie.

• La thérapie de conte de fées, paradoxalement, est idéale lorsque vous travaillez avec des adultes et des personnes âgées. Fantasant, inventant l'intrigue et le développement des actions, une personne «relie» inconsciemment sa ligne de vie, ses problèmes ou son échec. En travaillant avec un psychologue, il est possible d'ajuster le conte de fées inventé, de le rendre plus positif et le personnage principal est plus efficace.
• Travaillant sur lui-même, le membre de la méthode artistique jouit de la créativité, est inspiré par l'accomplissement de nouveaux «exploits», transforme sa vie d'une manière nouvelle et positive. Toutes les cours sont faciles, agréables et de bonne humeur.
• Les adultes modernes recourent de plus en plus à l'aide des psychologues afin d'augmenter le succès et la productivité de leur vie, d'apprendre à auto-réaliser et à gérer leur humeur, à changer la vie pour le mieux et à établir des relations personnelles.

Ainsi, nous pouvons dire que la mission mondiale de l'art-thérapie est un changement dans l'état interne d'une personne, une amélioration de la santé mentale et la création d'une harmonie mentale complète et d'un confort émotionnel.

La variété des méthodes, des types et des moyens de l'art-thérapie peut surmonter les conséquences du stress, faciliter le traitement des troubles mentaux et névrotiques, identifier et ajuster les problèmes psychologiques et personnels.

Avec une confiance totale, l'art-thérapie peut être appelée - la psychologie la plus excitante et la plus intéressante!

Vidéo: "Art-thérapie: cognition de moi-même"