Μέθοδοι θεραπείας τέχνης. Χρησιμοποιώντας θεραπεία τέχνης για ενήλικες και παιδιά. Πρόγραμμα θεραπείας τέχνης, ασκήσεων, τεχνολογίας

Τέχνη - Η θεραπεία είναι μια κατεύθυνση που χρησιμοποιείται ευρέως στην ψυχοθεραπεία και τη ζυθοποιία, βασισμένη σε διάφορες μορφές τέχνης και δημιουργικότητας. Με βάση έναν τέτοιο ορισμό, γίνεται σαφές ότι μια τέτοια θεραπεία δεν μπορεί να είναι βαρετή ή αδιάφορη.

Σχέδιο, παίζοντας και φαντασιώσεις, ενήλικες και παιδιά μαθαίνουν να διασκεδάζουν, να αυτο -εκφράζουν, να εντοπίζουν και να επιλύουν τα πιεστικά προβλήματα. Τι είναι λοιπόν η Art Therapy; Ποια χαρακτηριστικά έχει η ψυχολογία της τέχνης και ποιες μέθοδοι χρησιμοποιούν οι ψυχολόγοι και οι ψυχοθεραπευτές στο έργο τους;

Θεραπεία τέχνης, έννοια και καθήκοντα

Οι μέθοδοι της καλλιτεχνικής θεραπείας που βασίζονται στο παιχνίδι και στη δημιουργικότητα αναγνωρίζονται σε όλο τον κόσμο ένα από τα πιο αποτελεσματικά και, ταυτόχρονα, συναρπαστικά είδη ψυχολογικής βοήθειας. Χάρη σε μαθήματα διαδραστικών και "ζωντανών", σε σύντομο χρονικό διάστημα είναι δυνατόν να βελτιωθεί η διάθεση, η γενική ψυχο -συναισθηματική κατάσταση, η ανακούφιση της έντασης και της ακαμψίας, βοηθήστε να απαλλαγείτε από τους φόβους, την επιθετικότητα, το άγχος, την κατάθλιψη και την απάθεια, αυξήστε τον τόνο ζωής και Αυτοεκτίμηση.

1. Το σωματίδιο "τέχνη" στη λέξη "Art Therapy" μεταφράζεται ως "τέχνη", η οποία κυριολεκτικά σημαίνει "θεραπεία με τέχνη", δηλ. Τη χρήση θεραπευτικών τεχνικών μέσω της τέχνης ή της δημιουργικότητας.

2. Αυτός ο τύπος θεραπείας είναι ιδιαίτερα σημαντικός για την ψυχολογική διόρθωση της ψυχο -συναισθηματικής κατάστασης ενός ατόμου.

3. Το κύριο καθήκον της θεραπείας τέχνης στην ψυχολογία είναι η επίτευξη της μέγιστης αρμονίας της ψυχικής κατάστασης της προσωπικότητας με αυτο-έκφραση ή αυτογνωσία. Η τέχνη, σε διαφορετικές παραλλαγές, σας επιτρέπει να εκφράσετε και να "τοποθετήσετε στα ράφια" εσωτερικά συναισθήματα και συναισθήματα, εμπειρίες και άγχος.

4. Πολλοί, με την πρώτη ματιά, επιτυχημένες και αυτοκρατορικές, οι άνθρωποι δεν είναι πραγματικά ικανοποιημένοι με τη ζωή τους και έχουν έντονη ανάγκη αυτο -γνώσης και αυτο -έκφρασης. Για να πραγματοποιηθεί μία από τις θεμελιώδεις ανάγκες ενός ατόμου - σε αυτο -πράξη, δηλ. Η ανάπτυξη προσωπικών ευκαιριών θα βοηθήσει επίσης τη "μαγική" τέχνη.

5. Η θεραπευτική θεραπεία μέσω της τέχνης επιτρέπει στους ψυχολόγους και τους ψυχοθεραπευτές να συνεργαστούν με τον ασθενή για να επιτύχουν τα ακόλουθα αποτελέσματα:

• Δώστε μια διέξοδο σε αρνητικά συναισθήματα ή "κολλημένα" συναισθήματα.
• Διευκολύνει σημαντικά την ολοκληρωμένη ψυχοθεραπευτική θεραπεία.
• εκτελεί λεπτομερή ψυχαγωγία του κράτους ενός ατόμου.
• να επεξεργαστούν τα συγκρατημένα ή κατασταλμένα συναισθήματα και σκέψεις.
• να δημιουργήσει σχέσεις εμπιστοσύνης με τον ασθενή (πελάτη).
• να αναπτύξουν δημιουργικές ικανότητες.
• να αυξήσει την αυτοεκτίμηση, την προσωπική ανάπτυξη.
• να εκτελέσει αυτο -γνώση και αυτο -έκφραση.
• Να διδάσκουν τον έλεγχο της συμπεριφοράς και των συναισθημάτων.
• Αποσυναρμολογήστε τις αιτίες των συναισθηματικών διαταραχών ή των δυσκολιών.

6. Η μεθοδολογία της τέχνης βασίζεται στη δήλωση ότι η εσωτερική κατάσταση ενός ατόμου αντανακλάται ασυνείδητα στις οπτικές εικόνες και επομένως στα σχέδια, τα γλυπτά, τις βιοτεχνίες, τις εγκαταστάσεις, τα κολάζ και άλλες δημιουργικές διαδικασίες.

7. Η δημιουργική θεραπεία είναι μια ευχάριστη και χαρούμενη διαδικασία, χρησιμοποιείται με επιτυχία για τη θεραπεία ασθενών διαφορετικών ηλικιών. Η ψυχολογική διόρθωση έχει εξαιρετικά αποτελέσματα τόσο στα παιδιά όσο και στους ενήλικες. Η τεχνική χρησιμοποιείται ευρέως όταν εργάζεστε με εφήβους, έγκυες γυναίκες, σοβαρά άρρωστους ανθρώπους και ηλικιωμένους.

8. Οι τεχνικές της καλλιτεχνικής θεραπείας είναι κατάλληλες κατά τη διάρκεια της ψυχολογικής συμβουλευτικής, της θεραπευτικής θεραπείας και της διαδικασίας αποκατάστασης (ψυχική ή σωματική φύση).

9. Επί του παρόντος, υπάρχουν πολλά διαφορετικά ψυχολογικά κέντρα, μαθήματα προγύμνασης, ηλεκτρονικές εντάσεις που σας επιτρέπουν να εκπαιδεύσετε τη βασική τεχνική της τέχνης. Τα προγράμματα πνευματικής ιδιοκτησίας για τη θεραπεία τέχνης που χρησιμοποιούν μη τυποποιημένα μέσα και μεθόδους είναι επίσης ενδιαφέροντα (για παράδειγμα, EBRU-θεραπεία ή mandalotherapy).

Art Therapy, βασικές αρχές μεθοδολογίας

Όχι κάθε άτομο μπορεί ή θέλει να πει για τα προβλήματα που τον απασχολούν, τότε οι ασυνείδητες διαδικασίες έρχονται στην βοήθεια. Οι εικόνες, τα σύμβολα, τα χρώματα βοηθούν στην κατανόηση και τη μελέτη των βαθιών ασυνείδητων διαδικασιών, των αληθινών εμπειριών και των φόβων.

• Η Art Therapy δεν έχει αντενδείξεις, κατάλληλες για όλες τις ηλικίες και τις κατηγορίες. Αυτή η θεραπεία πραγματοποιείται απολύτως οικειοθελώς, χωρίς να προκαλεί αντίσταση και αρνητική στάση.
• Στη δημιουργική διαδικασία, δεν έχει σημασία την ποιότητα ή την καλλιτεχνική αξία του δημιουργημένου αντικειμένου τέχνης, το κύριο πράγμα είναι να επικεντρωθεί στο έργο και να βυθιστεί εντελώς στην ίδια τη διαδικασία.
• Η ανάλυση του έργου πρέπει να πραγματοποιηθεί, πρώτα απ 'όλα, ο συγγραφέας, προσπαθώντας να κατανοήσει ανεξάρτητα και να κατανοήσει την ουσία της προβληματικής κατάστασης. Ένας ειδικός ψυχολόγος ή ψυχοθεραπευτής κατευθύνει και συντονίζει μόνο τη δημιουργική διαδικασία και την επακόλουθη ανάλυση.
• Τα πλεονεκτήματα της θεραπείας είναι μια μεγάλη ποικιλία τύπων και μεθόδων που χρησιμοποιούνται από ειδικούς.
• Σχετικά με τα έργα τέχνης, στη διαδικασία εξάχνωσης, ένα άτομο, στην πραγματικότητα, μετατρέπει έναν αρνητικό τύπο ενέργειας (φόβος, ερεθισμός, επιθετικότητα) σε μια θετική δημιουργική έκφραση.
• Κατά τη διάρκεια της εργασίας, ακόμη και χωρίς διόρθωση και πρόσθετες τάξεις, φυσικά (ασυνείδητα), εμφανίζεται ένας μετασχηματισμός του αρχικού προβλήματος και συμβαίνει θετικό θεραπευτικό αποτέλεσμα.
• Στη διαδικασία της δραστηριότητας της τέχνης, ένα άτομο χαλαρώνει, ανακουφίζει την ένταση και τη συμπίεση, το νευρικό σύστημα χαλαρώνει.

Ενδείξεις για θεραπεία με τέχνη

Οι ενδείξεις για τη θεραπευτική θεραπεία μπορεί να είναι οποιαδήποτε απόκλιση της ψυχο -συναισθηματικής ή ψυχικής κατάστασης ενός ατόμου. Το πιο συνηθισμένο περιλαμβάνει:

• Άγχος, κατάθλιψη, καταθλιπτική διάθεση.
• Παρορμητικότητα και συναισθηματική αστάθεια.
• Φόβοι, φοβίες.
• Ανεπιθύμητη αυτοεκτίμηση, αρνητική "I-Concept".
• Αυξημένο άγχος.
• Ψυχολογική δυσαρέσκεια με τον εαυτό του ή οποιαδήποτε σχέση.
• Παράλογη ευερεθιστότητα και συγκρούσεις.
• Κλείσιμο και πνευματικό στρες.
• Ψυχολογικό τραύμα.
• Παραβίαση των επικοινωνιακών ιδιοτήτων.
• Κρίσεις ηλικίας.
• Καθυστέρηση της πνευματικής ανάπτυξης ή της ομιλίας.

Τύποι και μέθοδοι καλλιτεχνικής θεραπείας

Η τέχνη, όπως γνωρίζετε, είναι πολύπλευρη και επομένως υπάρχουν πολλοί τύποι θεραπευτικής θεραπείας. Μια τέτοια ποικιλία δημιουργικών διαδικασιών επιτρέπει σε έναν ειδικό να επιλέξει την πιο επιτυχημένη, συναρπαστική και αποδεκτή μέθοδο θεραπείας για μια συγκεκριμένη προσωπικότητα.

Παραθέτουμε τους πιο δημοφιλείς και παραγωγικούς τύπους δημιουργικής θεραπείας:

• Σχέδιο, διακόσμηση.

Τα σχέδια είναι ο πιο αρχαίος και συχνά χρησιμοποιούμενος τύπος τέχνης. Το σχέδιο σε ένα δεδομένο θέμα σάς επιτρέπει να παρακολουθείτε τα συναισθήματα, να καθορίσετε τα σύμβολα της συνείδησης και τις πιθανές ψυχικές διαταραχές. Η θεραπεία με IZ βοηθά στον εντοπισμό εσωτερικών μπλοκ ή φόβων, ανακουφίστε το άγχος.

Πρόσφατα, ο χρωματισμός για παιδιά και ενήλικες "Antistress" ήταν ιδιαίτερα δημοφιλής στην τέχνη. Βάζοντας μικρές λεπτομέρειες, ένα άτομο ηρεμεί, εστιάζει, ανακουφίζει την νευρική ένταση.

• Bibli και Fairy Tale Therapy.

Το Bibli Meals είναι μια ψυχο -διόρθωση μεθοδολογία για την επίδραση ενός ατόμου που χρησιμοποιεί ειδικά επιλεγμένη βιβλιογραφία.

Η παραμύθι ειδικεύεται στην πτήση της φαντασίας και της σύνθεσης παραμύθι.

• Τραγουδώντας, Χορεύοντας και Μουσικοθεραπεία.

Η ευεργετική επιρροή της μουσικής στον άνθρωπο είναι από καιρό γνωστή. Στις θεραπείες τέχνης χρησιμοποιούνται διάφορες μέθοδοι έκθεσης στη μουσική, συμπεριλαμβανομένου του τραγουδιού, του χορού και της αναπαραγωγής ενός μουσικού οργάνου. Η χρήση της μουσικής τέχνης βοηθά στην αντιμετώπιση πολλών ψυχοσωματικών διαταραχών. Αυτός ο τύπος θεραπείας είναι ιδιαίτερα δημοφιλής στην εκπαιδευτική και παιδαγωγική πρακτική.

• Dramatherapy, παντομίμα, κινούμενα σχέδια και πολλαπλή θεραπεία.

Ο τύπος της συμβολικής αυτο-έκφρασης μέσω θεατρικών και δραματικών μέσων. Σας επιτρέπει να μειώσετε τις ψυχικές διαταραχές, να εξομαλύνετε τα κοινωνικο-ψυχολογικά προβλήματα και τα σύμπλοκα.

Το κινούμενο σχέδιο ή η δημιουργία κινούμενων σχεδίων είναι μια αποτελεσματική μέθοδος όταν εργάζεστε με παιδιά.

• Puppete -Therapy.

Χρησιμοποιείται στην οικογενειακή θεραπεία ή όταν εργάζεστε με παιδιά για τη διόρθωση της συμπεριφοράς, μέσω θεατρικών παραγωγών μαριονέτας.

• Τοποθετήστε τη θεραπεία τέχνης.

Χρησιμοποιείται μη δομημένο υλικό για συμβολική αυτο -έκφραση και αυτο -γνώση. Χρησιμοποιείται για την ψυχανάλυση, ανακουφίζει αποτελεσματικά το ψυχικό άγχος. Η τεχνική διδάσκει να μην φοβάται να κάνει λάθη, να τα διορθώσει και να τα προσαρμόσει.

• Συλλογή και scrapbooking.

Κολάζ - ενοποίηση (κόλληση) ετερογενών στοιχείων. Όταν εργάζεστε σε έτοιμα κολάζ, διαγνωστικά κριτήρια και ευκαιρίες για περαιτέρω θεραπευτική εργασία αναλύονται και συζητούνται.  Η ανάλυση του δημιουργημένου κολάζ περιλαμβάνει το μέγεθος των στοιχείων, την τοποθεσία τους, την ταυτοποίηση των "κυρίαρχων", την επιλογή του χρώματος, της πλοκής και της τάξης.

• Θεραπεία παιχνιδιού, εργάζεστε με πλαστικά υλικά.

Η Play Therapy βασίζεται στη χρήση του παιχνιδιού ρόλων ως εντατικής μεθοδολογίας για την επίδραση της προσωπικής ανάπτυξης.

Εργαστείτε με πλαστικό υλικό (πηλός, πλασίνη, ζύμη, κερί), τα απτικά εφέ έχουν ευεργετική επίδραση στο νευρικό σύστημα, διδάσκει να συγκεντρωθεί και δίνει την απελευθέρωση αρνητικής ενέργειας.

• Θεραπεία σύνθεσης.

Συνάγει επτά τύπους τέχνης σε μία μεθοδολογία ταυτόχρονα. Σας επιτρέπει να αποκαλύψετε δημιουργικές ικανότητες, ελεύθερα συναισθήματα, βυθιστείτε στη βαθιά διαδικασία της αυτοπεποίθησης και της αυτο -έκφρασης.

• Χρωματική θεραπεία.

Χρησιμοποιείται συχνά εκτός από άλλους τύπους καλλιτεχνικής θεραπείας, κυρίως σχετίζεται με το σχέδιο. Η επιλογή ενός συγκεκριμένου χρωματικού σχήματος, η ποσοτική αναλογία χρώματος στο σχήμα (και άλλες παραμέτρους) καθιστά δυνατή στους ψυχολόγους να καθορίζουν και να αναλύουν τα υπάρχοντα προβλήματα.

• Φωτοθεραπεία (εφαρμογή φωτογραφιών).

Για τις τάξεις, χρησιμοποιούνται οι δικές σας φωτογραφίες ή άλλες, ειδικά επιλεγμένες εικόνες. Το έργο πραγματοποιείται τόσο με ξεχωριστές φωτογραφίες όσο και ως υλικό για την προετοιμασία εγκαταστάσεων ή κολάζ.

• Βιντεοκασέτα, κινηματογραφική θεραπεία.

Προβολή ειδικά επιλεγμένων υλικών βίντεο, χρησιμοποιούνται η συζήτηση και η ανάλυση τους.

• Μασοθεραπεία.

Αυτή η μέθοδος ψυχολογικού έργου βασίζεται στην προβολή βαθιών συγκροτημάτων και ανθρώπινων προβλημάτων σε άψυχο θέμα της μάσκας.

• Mandalotherapy.

Art Therapy χρησιμοποιώντας το απεικονιζόμενο Mandala-A σχέδιο σε έναν κύκλο με μαγικές ιδιότητες (σύμφωνα με τις ανατολικές πεποιθήσεις). Η συνεργασία με ένα μεμονωμένο mandala σας επιτρέπει να αναλύετε ταυτόχρονα και να προσαρμόσετε την ψυχική κατάσταση ενός ατόμου.

• Πλέξιμο, ράψιμο, ύφανση και άλλα βελόνα.

Όπως γνωρίζετε, κάθε βελόνα ηρεμήσει και διδάσκει να επικεντρωθεί, δημιουργεί και βοηθά να γίνει πιο σίγουρος από μόνο του. Για πολλούς, το Needlework είναι ένα αγαπημένο μάθημα που βελτιώνει τη διάθεση και ευχαριστεί το αποτέλεσμα.

Είναι στη δημιουργική διαδικασία, ξεχνώντας όλες τις συμβάσεις και τις διατυπώσεις, ότι ένα άτομο εκδηλώνει το αληθινό του "εγώ".

Ταμεία της τέχνης

Σύμφωνα με τους τύπους της συναρπαστικής θεραπευτικής διαδικασίας, χρησιμοποιούνται κατάλληλα κεφάλαια.

• Απλά μολύβια, στυλό, χαρτί, γόμα.

Τα πιο συνηθισμένα και αγαπημένα μέσα θεραπείας, ειδικά στα παιδιά. Χρησιμοποιείται για σχεδίαση και σημειώσεις. Η Eraser θα βοηθήσει στη διόρθωση ή την προσαρμογή ορισμένων σημείων στο σχήμα, αλλά ένας έμπειρος ψυχολόγος σίγουρα θα δώσει προσοχή σε τέτοιες επεξεργασίες.

• Χρωματικά μολύβια, στυλό -tip, χρώματα, κραγιόνια, δείκτες.

Η επιλογή του χρώματος είναι πολύ σημαντική για τη διάγνωση της συναισθηματικής κατάστασης του σχεδίου και τη στάση του απέναντι στο θέμα του σχεδίου. Όπως γνωρίζετε, πολύ ζοφερά, τα μαύρα σχέδια χαρακτηρίζουν την κατάθλιψη, την αρνητικότητα ή τις σοβαρές εμπειρίες.

• Πλαστική, γλυπτική ζύμη, πηλό.

Μέσα από λεπτές κινητικές δεξιότητες, που εργάζονται με υλικό γλυπτικής, ένα άτομο καταφέρνει να συγκεντρωθεί, να ηρεμήσει και να προβληματιστεί. Ένα παρόμοιο εργαλείο για τη θεραπεία τέχνης σας επιτρέπει να σχίσετε, να συντρίψετε και να τεντώσετε το πλαστικό υλικό και, ταυτόχρονα, να απελευθερώσετε το άγχος και τα κατασταλμένα συναισθήματα. Το πλεονέκτημα της συνεργασίας με την πλαστική είναι η πιθανότητα ενός πειράματος: αλλαγές στα στοιχεία, την αναδιάταξη τους και παίζοντας μαζί τους.

• Μουσικά όργανα, εξοπλισμός ήχου και βίντεο.

Αυτά τα κεφάλαια αποτελούν αναπόσπαστο μέρος των περισσότερων τάξεων τέχνης. Η ήρεμη, χαλαρωτική μουσική συντονίζει ένα άτομο στην επιθυμητή "διάθεση", καταπραΰνει και συμβάλλει στην καλύτερη αποκάλυψη του δημιουργικού δυναμικού.

• Κοστούμια, στοιχεία ρούχων, μάσκες.

Ενημερωτικά μέσα για θεατρικές τάξεις, μάσκαντα κ.λπ., επιτρέποντας να "συνηθίσετε στο ρόλο" ή "να δοκιμάσετε τη μάσκα" όσο το δυνατόν περισσότερο.

• Περιοδικά, εφημερίδες, φωτογραφίες.

Χρησιμοποιείται για τη δημιουργία θεματικών κολάζ, scrapbooking, για φωτοθεραπεία.

Μεθοδολογία για τη διεξαγωγή τάξεων τέχνης

Η διεξαγωγή τάξεων περιλαμβάνει μέγιστη συγκέντρωση στα συναισθήματα, τα συναισθήματα και τις σωματικές αισθήσεις. Ταυτόχρονα, η τέχνη ή άλλες δεξιότητες είναι απολύτως ασήμαντες για τη διεξαγωγή άσκησης τέχνης.

• Αρχικά, είναι σημαντικό για έναν ψυχολόγο να δημιουργήσει μια ειδική εμπιστευτική ατμόσφαιρα στο κοινό, ειδικά όταν εργάζεστε σε μια ομάδα. Θα πρέπει να αποκλείετε απαλά και με σιγουριά τις "επιπλέον" συνομιλίες ή τα σχόλια των συμμετεχόντων, έτσι ώστε να μην παραβιάζετε το ευνοϊκό ψυχολογικό μικροκλίμα και να δώσετε σε όλους την ευκαιρία να επικεντρωθούν στις σκέψεις και τις εμπειρίες τους.
• Η δομή οποιασδήποτε τέχνης, κατά κανόνα, περιλαμβάνει δύο συστατικά: μη λεκτικά (δημιουργικά) και λεκτικά (συζήτηση). Ο λόγος αυτών των σταδίων καταλαμβάνει υπό όρους 3: 1, αντίστοιχα. Το λεκτικό μέρος, αν και χρειάζεται λιγότερο χρόνο, είναι το πιο σημαντικό και υποχρεωτικό μέρος του μαθήματος τέχνης. Αυτό, το SO -που ονομάζεται ανατροφοδότηση με τον συμμετέχοντα, συζήτηση για το έργο, προφέροντας αποτελέσματα και εντυπώσεις.

Υπό όρους, η διαδικασία δημιουργικής "θεραπείας" μπορεί να χωριστεί στα ακόλουθα στάδια:

• Εισαγωγικό μέρος: διάθεση, επαφή της επαφής, συμμετοχή στη δημιουργική διαδικασία.
• Εκπομπή των αισθήσεων, ο σχηματισμός ενός θέματος για εργασία.
• Μη λεκτική, δημιουργική δραστηριότητα.
• Συζήτηση για τη διαδικασία και τα αποτελέσματα της εργασίας.
• Διόρθωση και βελτίωση των αποτελεσμάτων της δραστηριότητας της τέχνης.
• Αντανάκλαση, διάγνωση, συμπεράσματα.

Βασικές τεχνικές και ασκήσεις θεραπείας τέχνης

Εξετάστε τις συγκεκριμένες ασκήσεις που χρησιμοποιούνται στη διαδικασία των κατηγοριών Art Therapy.

• Σχεδιάστε τον εαυτό σας.

Εργασία: Να φανταστούμε τους εαυτούς τους σε άλλους συμμετέχοντες χωρίς να χρησιμοποιούν λέξεις. Μια εικόνα μπορεί να συσχετιστεί με ένα πορτρέτο, τον τρόπο ζωής, τα ενδιαφέροντα και τα χόμπι, τη στάση, τις αξίες κ.λπ. Η άσκηση χρησιμοποιείται στο πρώτο στάδιο - γνωριμία με την ομάδα.

• Το πρότυπο του κράτους.

Εργασία: Συμβολικά απεικονίστε την ψυχο -συναισθηματική σας κατάσταση σε ένα φύλλο χαρτιού ή τι ανησυχίες. Η άσκηση χρησιμοποιείται τόσο για τη γνωριμία όσο και για την επακόλουθη διάγνωση ανθρώπινων προβλημάτων.

• Συνέντευξη.

Εργασία: Εργασία σε ένα ζευγάρι, οι συμμετέχοντες λένε ο ένας στον άλλο για τον εαυτό τους (ενδιαφέροντα, σχέδια κ.λπ.). Στη συνέχεια, ο καθένας απεικονίζει σχηματικά πληροφορίες σχετικά με τον εταίρο στο σχήμα, μετά από τις οποίες θα το παρουσιάσει στην ομάδα. Συμβαίνει συζήτηση, γίνονται προσθήκες. Η άσκηση χρησιμοποιείται στο πρώτο στάδιο - γνωριμία με την ομάδα.

• Οι πρώτες εντυπώσεις.

Εργασία: Για να κοιτάξουμε έναν συνεργάτη και να τον απεικονίσουμε στο σχήμα (μια αφαίρεση, η μεταφορά είναι ευπρόσδεκτη), βασιζόμενη στις πρώτες εντυπώσεις. Συμβαίνει συζήτηση, γίνονται προσθήκες.

• Κολάζ.

Εργασία: Χρήση των παρεχόμενων τεχνικών μέσων (κόλλα, φωτογραφίες, σχέδια, περιοδικά, εφημερίδες κ.λπ.) Κάντε ένα κολάζ σε ένα δεδομένο θέμα. Το θέμα μπορεί να είναι διαφορετικό ("άντρας και γυναίκα", "τα σχέδιά μου", "εγώ", "από το παρελθόν στο μέλλον", κλπ.). Η άσκηση χρησιμοποιείται τόσο για τη γνωριμία όσο και για την επακόλουθη διάγνωση και ανάλυση των ανθρώπινων προβλημάτων.

• Εργαστείτε με πηλό.

Εργασία: Άγρια εργασία με πλαστικό υλικό για την έκφραση εμπειριών και τη μετάδοση μιας συναισθηματικής κατάστασης αυτή τη στιγμή. Το καθήκον της εργασίας με πηλό ή πλαστίνη μπορεί να είναι η κατασκευή γλυπτών, αριθμών, εκτυπώσεων αντικειμένων, περσίδων, μάσκες, φυλαχτά, φυλαχτά κ.λπ.

Μία από τις επιλογές Άσκηση "Πώληση του προβλήματος":

Εργασία: Από το πλαστικό υλικό (πλαστική, ζύμη, κερί), είναι απαραίτητο να διαμορφώσετε το πρόβλημά σας (εικονικά). Μετά από αυτό, ο ψυχολόγος προσφέρει να "μιλήσει" με αυτό το "εμπόδιο ζωής", εκφράζοντας τα πάντα βράζουν και οδυνηρά και αλλάζουν, αν είναι απαραίτητο.

• Αλληλεπίδραση με χαρτί.

Εργασία: Χρήση χαρτιού και τεχνικών μέσων (κόλλα, ταινία, ψαλίδι κ.λπ.), είναι απαραίτητο να δημιουργηθεί μια ογκώδης σύνθεση σε ένα δεδομένο θέμα. Οι παραλλαγές για το μάθημα μπορούν να σχέδια σε τσαλακωμένο ή υγρό χαρτί, ατομική εργασία, προσθήκες ομάδων κλπ. Η άσκηση χρησιμοποιείται για βαθιά αυτο -γνώση, έκφραση συναισθημάτων και φόβων.

• Πειράματα χρώματος.

Εργασία: Χρήση διαφόρων χρωμάτων για να πειραματιστείτε με εικόνες σύμφωνα με ένα δεδομένο θέμα. Τα καθήκοντα μπορούν να είναι σχέδια για την "διάθεση", "καλά -being", "αντίληψη του κόσμου", κλπ.

• Κακογραφία.

Εργασία: Να διεξάγετε ελεύθερα ένα μολύβι σε χαρτί, χωρίς συγκεκριμένο σκοπό και σχέδιο, να σχεδιάσετε το Karakuli. Οι επιλογές για ερμηνείες της εργασίας μπορεί να είναι η επακόλουθη συζήτηση για το σχέδιο, μεμονωμένες ενώσεις, τη σύνθεση της ιστορίας που βασίζεται στον Karakuley κ.λπ. Στο πλαίσιο τέτοιων ασκήσεων χρησιμοποιούνται οι τεχνικές ενός δακτυλικού αποτυπώματος με χρώματα, φουσκώνοντας το χρώμα σε ένα φύλλο χαρτιού, σημεία μελάνης και κηλίδες.

• Το παραμύθι για τον ήρωα.

Εργασία: Για να συνθέσετε ένα παραμύθι για το φανταστικό "Super-Hero" με ένα θετικό τέλος. Η άσκηση συσχετίζεται με τις ικανότητες και τις επιτυχίες του συμμετέχοντα και του "σούπερ-ήρωα", σας διδάσκει να βρείτε δυσκολίες που παρεμβαίνουν σε τέτοιες ηρωικές πράξεις, ξεπεράσουν τις δυσκολίες και παίρνουν το επιθυμητό αποτέλεσμα.

Θεραπεία τέχνης για διαφορετικές ηλικίες

Φυσικά, η μεθοδολογία και οι προσεγγίσεις της ψυχολογίας της τέχνης σε παιδιά και ενήλικες είναι διαφορετικές. Οι ενήλικες, κατά κανόνα, είναι εκ των προτέρων για να αλλάξουν την κατάσταση, είναι έτοιμοι να συζητήσουν τα προβλήματά τους, να γνωρίζουν πώς να εκφράζουν συναισθήματα και εμπειρίες, να αναλύουν τις δραστηριότητές τους με έναν ψυχολόγο. Η μόνη δυσκολία της τέχνης για τους ενήλικες είναι να ξεπεραστεί η αντίσταση σε μια μη τυποποιημένη μεθοδολογία των θεραπευτικών παραγόντων. Όχι κάθε ενήλικας μπορεί να "γίνει παιδί": Draw, κόλλα, γλυπτική, τραγουδούν, δείχνουν παντομίμες κ.λπ.

Τα παιδιά, αντίθετα, εμπλέκονται ενεργά και γρήγορα στο δημιουργικό περιβάλλον που τους είναι εξοικειωμένο. Αυτοί, από τη φύση τους, αγαπούν να παίζουν και να δημιουργούν. Το κύριο πράγμα είναι να αιχμαλωτίσουν τη διαδικασία τους, να δημιουργήσουν φιλικές σχέσεις.

Οι τεχνικές εργασίας μπορούν να αλλάξουν ή να ποικίλουν ανάλογα με την κατηγορία των συμμετεχόντων, τα προσόντα ηλικίας τους, ένα συγκεκριμένο αίτημα ή μια κατάσταση προβλημάτων.

Θεραπεία τέχνης για παιδιά

Οι ασκήσεις για τα παιδιά πραγματοποιούνται σε ελεύθερη μορφή, χωρίς δύσκολες συζητήσεις και ερμηνείες. Το κύριο πράγμα για την τέχνη των παιδιών είναι η γοητεία της διαδικασίας και η ευχαρίστηση από την εργασία.

Συχνά χρησιμοποιούνται τέτοιες τεχνικές για παιδιά με λειτουργικούς περιορισμούς (υπερδυναμικό σύνδρομο, διαταραχές του αυτιστικού φάσματος, ομιλία και νοητική καθυστέρηση).

• Κατά τη διάρκεια των διαδραστικών τάξεων, το παιδί αποκαλύπτει τις δημιουργικές του ικανότητες, το δυναμικό, γίνεται πιο σίγουρη και κοινωνική.
• Η τέχνη θα είναι χρήσιμη και συναρπαστική ακόμη και για τα μικρότερα προσχολικά. Οι τάξεις βοηθούν στην ανάπτυξη δεξιοτήτων σε ένα είδος δραστηριότητας, να διδάξουν να αλληλεπιδρούν σε μια ομάδα, να αντιμετωπίσουν τους φόβους, το άγχος και την υπερβολική συστολή. Μια τέτοια δημιουργική δραστηριότητα βοηθά να εκφραστούν και τα συναισθήματά τους αυθαίρετα, χωρίς "χαρτί εντοπισμού".

• Μετά την εκτέλεση του έργου, ο ψυχολόγος βοηθά το παιδί να λύσει το πρόβλημα "βλέπε". Για παράδειγμα, μετά την εργασία "Σχεδιάστε τον φόβο σας", είναι σημαντικό να εκφράσετε τι φοβάται το παιδί και "να νικήσει το κακό". Κατά κανόνα, τα ίδια τα παιδιά (ή με τη βοήθεια ενός ψυχολόγου) καταλήγουν σε αυτό που μπορεί να γίνει. Εάν πρόκειται για μια τρομερή μαύρη αράχνη, μπορείτε να σχεδιάσετε λουλούδια σε κάθε πόδι και να μετατραπεί σε έναν αστείο "δημιουργό του λουλουδιού ιστού". Και αν αυτό είναι ένα τεράστιο σκυλί με αιχμηρά δόντια, για να τελειώσει τα μοβ φτερά και "το στέλνετε στο διάστημα". Ένα τέρας που κρύβεται κάτω από το κρεβάτι μπορεί να μετατραπεί με το τραβώντας το με ένα ροζ και χνουδωτό "μίξερ" - τώρα θα φυλάξει και δεν τρομάζει το μωρό.
• Μέσα από την τέχνη στη συνεργασία με τα παιδιά, παίζοντας και φαντάζοντας, μετατρέποντας τους εσωτερικούς φόβους του παιδιού, χάνουν και επιβιώνουν μια δύσκολη κατάσταση. Τέτοια ενδιαφέροντα, αστεία "κόλπα" βοηθούν τα παιδιά να απαλλαγούν από τις φοβίες, να τους διδάξουν να τους κάνουν "μη -γκρεμό". Η κύρια κατάσταση για την υψηλής ποιότητας τέχνης θεραπεία δεν είναι επιθετικότητα και κακό, οι μετασχηματισμοί πρέπει να είναι ευγενικοί και αστείες.
• Τα χρώματα, η άμμος, η πλασίνη για τα παιδιά παραμένουν τα πιο ελκυστικά υλικά.

Θεραπεία τέχνης για εφήβους

Μια σύνθετη εφηβεία συχνά απαιτεί σωστή παρέμβαση και εξομαλύνει μια οξεία κρίση ηλικίας. Σε τέτοιες περιπτώσεις, η τεχνική της θεραπείας με τέχνη γίνεται η πλέον κατάλληλη και αναντικατάστατη. Κουρασμένος από συνεχείς παρατηρήσεις και ηθικοποιήσεις, τα "ώριμα παιδιά" είναι ευτυχείς να συμμετέχουν στη δημιουργική διαδικασία.

• Οι έφηβοι με αυξημένο επίπεδο επιθετικότητας ή νευρικότητας συνιστούν την ανάμειξη και τον συνδυασμό διαφορετικών τύπων τεχνικής τέχνης. Έτσι, το σχέδιο βοηθά στην ηρεμία του νευρικού συστήματος, και η ενσωμάτωση και η δράση - για να προσαρμόσετε και να δημιουργήσετε σχέσεις με τους άλλους, δημιουργώντας ένα θετικό μοντέλο συμπεριφοράς αργότερα.
• Τα θετικά αποτελέσματα στην τέχνη των εφήβων αποδεικνύονται από την τεχνική για την αλλαγή του αρχικού σχεδίου. Γι 'αυτό, η τελική εικόνα σε ένα δεδομένο θέμα προτείνεται να αλλάξει, να συμπληρώσει και να βελτιωθεί. Αυτή η ελευθερία επιλογής και η ικανότητα αλλαγής κάτι βοηθά στην αύξηση της αυτοεκτίμησης, πιστεύουν στη δύναμή σας και αρχίστε να εργάζεστε σε υπάρχοντα προβλήματα.
• Συνεργαζόμενοι με την επιθετικότητα, το άγχος και την απόρριψη του εαυτού τους, οι εμπειρογνώμονες συχνά χρησιμοποιούν θεραπεία με προσανατολισμό στο σώμα που στοχεύει στη λήψη της εικόνας της δικής τους "εγώ", του σχηματισμού σωματικών συνόρων και ενσωμάτωσης και ανακούφισης. Τα καλά αποτελέσματα δίδονται επίσης για να δουλεύουν με πλαστικό υλικό, το οποίο μπορεί να συντρίψει, να σχιστεί και να τροποποιηθεί.
• Η διόρθωση της θεραπείας με την τέχνη επιτρέπει στον έφηβο να χάσει, να επιβιώσει και να συνειδητοποιήσει την κατάσταση του προβλήματος. Μετά από αυτό, γίνεται πολύ πιο εύκολο να αντιμετωπιστούν ορισμένες αποκλίσεις και παραβιάσεις.

Θεραπεία τέχνης για ενήλικες

Πολλοί ενήλικες δεν εμπλέκονται σε τέτοια θεραπευτική θεραπεία και ψυχολογικές δραστηριότητες, θεωρώντας τους απλώς ένα αστείο "felting ενός ανόητου". Όμως, η εμπειρία πολλών εμπειρογνωμόνων στον τομέα αυτό αποδεικνύει υψηλά θετικά αποτελέσματα της αλλαγής της ψυχικής κατάστασης των συμμετεχόντων σε προγράμματα Art Therapy.

• Η παραμύθια, παραδόξως, είναι ιδανική όταν εργάζεστε με ενήλικες και ηλικιωμένους. Φαντάζοντας, επινοώντας την πλοκή και την ανάπτυξη των ενεργειών, ένα άτομο ασυνείδητα "συνδέει" τη γραμμή ζωής, τα προβλήματα ή την αποτυχία του. Η συνεργασία με έναν ψυχολόγο, είναι δυνατόν να προσαρμοστεί το εφευρεμένο παραμύθι, να γίνει πιο θετική και ο κύριος χαρακτήρας είναι πιο επιτυχημένος.
• Η εργασία στον εαυτό του, το μέλος της μεθόδου τέχνης απολαμβάνει τη δημιουργικότητα, εμπνέεται από την ολοκλήρωση νέων "εκμεταλλεύσεων", μετατρέπει τη ζωή του με νέο, θετικό τρόπο. Όλες οι τάξεις είναι εύκολες, ευχάριστες και σε θετική διάθεση.
• Οι σύγχρονοι ενήλικες καταφεύγουν όλο και περισσότερο στη βοήθεια ψυχολόγων προκειμένου να αυξήσουν την επιτυχία και την παραγωγικότητα της ζωής τους, να μάθουν πώς να αυτο -υλοποιούν και να διαχειρίζονται τη διάθεσή τους, να αλλάζουν τη ζωή προς το καλύτερο και να καθιερώσουν προσωπικές σχέσεις.

Έτσι, μπορούμε να πούμε ότι η παγκόσμια αποστολή της τέχνης είναι μια αλλαγή στην εσωτερική κατάσταση ενός ατόμου, βελτίωση της ψυχικής υγείας και δημιουργία πλήρους ψυχικής αρμονίας και συναισθηματικής άνεσης.

Η ποικιλία των μεθόδων, των τύπων και των μέσων καλλιτεχνικής θεραπείας μπορεί να ξεπεράσει τις συνέπειες του στρες, να διευκολύνει τη θεραπεία των ψυχικών και νευρωτικών διαταραχών, να εντοπίσει και να προσαρμόσει τα ψυχολογικά και προσωπικά προβλήματα.

Με πλήρη εμπιστοσύνη, η τέχνη μπορεί να ονομαστεί-η πιο συναρπαστική και ενδιαφέρουσα ψυχολογία!

Βίντεο: "Art Therapy: Cognition of Myself"